Киноискусство стран социализма

Киноискусство стран социализма

Польские фильмы Форда, Кавалеровича, Мунка, Вайды

Чешские фильмы Вавры, Фрича, Трнки.

Венгерские фильмы Бана, Фабри

Югославские, румынские, болгарские фильмы

Послевоенные времена застали кинематогра­фию стран Восточной Европы на различных этапах развития, в различном творческом и производственном состоянии. В Германии мощный концерн «УФА» рухнул вместе с фашистским режимом, который он усердно поддерживал, кинематографисты разбежались, но остались огромные павильоны, оснащенные солидной техникой. В Польше, Чехослова­кии и Венгрии до войны тоже существовало кинопроизводство, но находилось оно в полной зависимости от Германии и Америки, фильмы

выпускались средние, хорошие были очень редки. В годы войны польская кинематогра­фия была начисто уничтожена фашистами, в Чехословакии и Венгрии влачила жалкое су­ществование. В Югославии, Болгарии, Румы­нии производство фильмов носило полукустар­ный, нерегулярный характер.

Ядром новой польской кинематографии ста­ла группа документалистов, прошедших слав­ный боевой путь от Сталинграда до Варшавы вместе с Советской Армией, в рядах польских военных формирований. Военные документа­листы сыграли видную роль и в чешском и в болгарском кино. Первыми полнометраж­ными фильмами о новых народно-демократичес­ких государствах стали документальные филь­мы, созданные советскими мастерами при по­мощи национальных кинематографистов. Позд­нее появились и художественные фильмы: А. Роом поставил в 1947 г. «В горах Югосла­вии», С. Юткевич — «Великий воин Албании Скандербег», кинооператор В. Монастырский снимал «Последний этап» в Польше. В страны со слаборазвитой технической базой была по­слана аппаратура.

В. Пудовкин, Г. Александров, С. Васильев (см. статьи «В. И. Пудовкин» и «Советское кино 30-х годов») подолгу работали в Венгрии, Бол­гарии, воспитывая молодые национальные кадры.

Первые польские фильмы были посвящены войне, Сопротивлению. Их создали режиссеры, прошедшие трудный боевой путь в подполье, армии, концлагерях. Лучшие из этих фильмов: сборник киноновелл о мужестве польского на­рода «Запрещенные песенки» (1947) Л. Бучковского; трагическая повесть об Освенциме, сде­ланная в суровой документальной манере, «Последний этап» (1948) В. Якубовской; драма о Варшавском восстании «Варшавский Ро­бинзон» (1950) Е. Зажицкого, драма о еврей­ском гетто «Пограничная улочка» (1949) Алек­сандра Форда.

С именем Александра Форда (р. 1908) свя­зано становление польской национальной шко­лы. Его «Юность Шопена» (1952), «Пятеро с ули­цы Барской» (1954), «Крестоносцы» (1960) поль­зовались международным признанием.

В середине 50-х годов выдвигается группа мо­лодых режиссеров. Ежи Кавалерович (р. 1922) начал с дилогии по роману И. Неверли «Целлю­лоза» (1954), где под впечатлением трилогии о Максиме создал образ рабочего парня, идущего к революции. В фильме «Настоящий конец большой войны» («Этого нельзя забыть») режиссер дал волю настроениям безнадежности и тос­ки, говоря о неизгладимых следах, оставленных фашизмом и войной. После психологической драмы «Поезд» (1959) он создал антиклерикаль­ную философскую драму «Мать Иоанна от ан­гелов» (1961), в которой особенно хорошо сы­грала Люцина Винницкая, участница всех фильмов Кавалеровича.

Режиссер Анджей Мунк (1921 —1961) ставил свои фильмы по сценариям Ежи Ставинского. В «Человеке на рельсах» (1956) и «Косоглазом счастье» («Шесть превращений Яна Пищика», 1960) он резко протестовал против бюрокра­тизма, против недоверия к человеку. В двух новеллах «Героики» (1957) вернулся к острым нравственным проблемам периода военного под­полья. Свою лучшую работу о концлагерях «Пассажирка» Мунк не успел закончить: он погиб в автомобильной катастрофе, и фильм был подготовлен к выпуску на экран (1963) В. Лесевичем.

Режиссер Анджей Вайда (р. 1926) посвятил свои лучшие фильмы Сопротивлению. В филь­мах «Поколение» (1955), «Канал» (1957), «Пепел и алмаз» (1958), «Летучая» (1959) с редкой силой и страстностью показаны трагические страницы новой истории Польши: антифашистские вы­ступления молодежи, Варшавское восстание, идейный разброд в Армии Крайовой, атака польских кавалеристов на немецкие танки в 1939 г. В «Невинных чародеях» и «Любви в 20 лет» Вайда с тревогой и лиризмом говорит о современной молодежи. Яркий метафоричес­кий язык, огромная эмоциональность, превос­ходная игра актеров 3. Цибульского, Т. Янчара, Т. Конвицкого и других вывели фильмы Вайды в центр современной кинематографии.

К еще более молодому поколению относится Войцех Хас, пришедший от мрачной патологи­ческой картины об алкоголиках («Петля», 1958) к реалистической драме «Как быть любимой» (1963).

Война, оккупация, Сопротивление в тече­ние многих лет продолжают быть главной те­мой польских фильмов.

В последние годы польское кино отдало дань и фильмам-гигантам — многосерийным экра­низациям известных литературных произведе­ний. Е. Кавалерович поставил фильм «Фараон» по роману Б. Пруса, А. Вайда — «Пепел» по роману С. Жеромского, В. Хас — «Рукопись, найденная в Сарагосе» по роману Я. Потоцкого.

В Варшаве под руководством Ежи Боссака выросла замечательная плеяда кинодокумен­талистов. Они создают и большие патетические полотна, и резкие критические кинофельетоны, и поэтические короткометражные поэмы о со­временности. Из документального в игровое кино пришли Ежи Гофман и Эдвард Скужевский, авторы комедии «Гангстеры и филантро­пы» и психологического авантюрного фильма «Закон и кулак».

В Чехословакии успехи послевоенного пе­риода связаны с именами Отакара Вавры (р. 1911) и Мартина Фрича (р. 1902). Вавра создал прекрасный фильм об освобождении Праги «Немая баррикада» (1949), талантливую экранизацию романа К. Чапека «Кракатит» (1948), монументальную цветную кинотрило­гию о гуситских войнах. Фрич создали историко-революционные эпопеи («Западня», 1950), и комедии («Пекарь императора», 1951) с Яном Верихом в главной роли.

К режиссерам стар­шего поколения принадлежат успешно работаю­щие Карел Стеклы, Вацлав Кршка, Пальо Биелик и многие другие создатели исторических, историко-литературных и биографических картин.

Деятельность режиссеров среднего поколе­ния тесно связана с темой войны и Сопротивле­ния. Фильмы «Похищение» (1953) и «Смерть зовется Энгельхен» (1963) Яна Кадара и Эймара Клоса, «Ромео, Джульетта и тьма» (1960) Иржи Вейса, «Высший принцип» (1960) Иржи Крейчика, «Эшелон из рая» (1965) Збынека Бриниха серьезно и гуманно трактуют трагические темы.

Особая специфическая область чехословац­кого кино — мультипликация. Уди­вительные кукольные фильмы Иржи Трнки (р. 1912) исполнены с великолепной изобре­тательностью, вкусом и поэтичностью.

Очень хороши иронические повествования Карела Земана, сочетающие рисованный, ку­кольный и актерский жанры, а также рисован­ные сказки Термины Тырловой.

В 60-х годах в чехословацкое кино прихо­дит большая группа талантливой молодежи, поставившая немало интересных фильмов. Они свободно и своеобразно используют кинема­тографическую технику, вольно смешивают жанры, применяют внутренний монолог, мета­форы, приемы документального и мультипли­кационного кино. Их сатиры, пародии и му­зыкальные ревю быстро завоевали международ­ное признание.

В киноискусстве Венгрии особенно удачно решалась тема земли, крестьянства: «Пядь зем­ли» (1948), «Освобожденная земля» (1950), «Боевое крещение» (1951) Фридьеша Бана, «Буря» (1952) Золтана Фабри, «Лудаш Мати» («Случай на ярмарке», 1949) Кольмана Надашди. Одновременно развивались комедия, выдви­нувшая известных актеров Кальмана Латабара, Марию Тёрёчик, и психологическая драма о современности, в которой успешно работал режиссер Феликс Мариашши.

В 50-х годах ведущее место занял режиссер Золтан Фабри (р. 1917). Его «Карусель» (1955), «Господин учитель Ганнибал» (1956) и другие фильмы отличаются острыми конфликтами меж­ду старым и новым в общественной жизни, в психологии людей. Отличная работа актеров, уверенное режиссерское мастерство, глубина социальной проблематики делают 3. Фабри одним из крупнейших мастеров социалистического кино. Молодые режиссеры Д. Ревес, Я. Хершко, И. Сабо и другие стремятся решать актуальные современные темы.

Киноискусство социалистической Югосла­вии развивалось своеобразным, несколько от­личным от соседних республик путем. После совместных с советскими мастерами картин 1946—1947 гг. наступило отчуждение, во время которого на молодую югославскую кинемато­графию усиленный нажим оказывали кинодель­цы капиталистических стран. Однако и в эти годы основной темой большинства югославских картин оставалось героическое Сопротивление, священная народная война против захватчи­ков. Стремясь показать легендарный героизм патриотов, авторы первых фильмов шли по пу­ти детективных, приключенческих картин, не дающих правильной исторической перспективы. В фильмах «Погоня» (1955) и «Их было двое» (1956) режиссера Ж. Скригина Сопротивление выглядит как борьба безрассудно смелых, но обреченных на гибель одиночек. В талантли­вом «Девятом круге» (1960) режиссера Ф. Штиг­лица попытка сопротивления фашистскому насилию выглядит совсем слабой, безна­дежной.

Мотив кошмарной жестокости в концлаге­рях, безжалостно подавляющей все человечес­кое, звучит и в норвежско-югославском фильме «Кровавый путь» режиссера Р. Новаковича (1956) и особенно сильно в «Небесном отряде» 3. Иовановича (1961), производящем безнадеж­ное, давящее впечатление. Позже на смену та­кого рода фильмам пришли более светлые, реа­листические картины, показывающие народный характер освободительной войны,— «Не огля­дывайся, сынок» Б. Бауэра (1956), «Козара» В. Булайича (1962). Народная эпопея «Козара» принадлежит к лучшим произведениям социа­листического киноискусства.

В Румынии молодая кинематография раз­вивается в тесном содружестве с литературой. Пьесы И. Л. Караджале, романы М, Садовяну, Т. Поповича, Ф. Мунтяну стали основой луч­ших румынских фильмов (режиссеры Л. Чулей, М. Дрэган и др.). Полны остроумия и худо­жественной изобретательности рисованные мультипликации И. Попеску-Гопо. Одновре­менно талантливый художник ставит и игровые фильмы («Украли бомбу», 1961).

Для кинематографии Болгарии характерно стремление к острым актуальным темам совре­менности. 3. Жандов поставил в 1951 г. фильм о расслоении болгарского общества — «Тревога».

Д. Даковский дал несколько ярких драм из жизни деревни. Талантливый Р. Вылчанов в содружестве со сценаристом В. Петровым создал фильмы «На маленьком острове» (1958), «Солнце и тень» (1961). Большинство молодых кинематографистов Болгарии — выпускники московского ВГИКа.

Первым фильмом Демократической Респуб­лики Германии был «Убийцы среди нас» (1946) режиссера В. Штаудте. Трагическая тема от­ветственности немецкого народа за кровавые деяния фашизма решалась в нем искренно и честно, что и объясняло мрачный, несколько иступленный характер фильма. Антифашист­ская тема становится для нового германского кино основной. Она звучит в историко-револю­ционных полотнах К. Метцига («Совет богов», 1950; «Эрнст Тельман — вождь своего класса», 1954), в социальных драмах К. Вольфа («Лис-си», 1957; «Профессор Мамлок», 1961), в пси­хологической драме «Хлеб наш насущный» (1949) и в замечательной сатирической комедии 3. Дудова «Капитан из Кёльна» (1956), в гуманисти­ческой эпопее «Голый среди волков» Ф. Бейера (1963), а также в страстных публицистических документальных картинах А. и Э. Торндайков «Операция «Тевтонский меч» (1958) и «Русское чудо» (1962).

В Китае и Корее киноискусство развивалось в творческом содружестве и с помощью других социалистических стран и до 1956—1957 гг. заметно прогрессировало. Международное при­знание получили такие фильмы, как «Дочери Китая», «Седая девушка» (1950), «Мольба о сча­стье» (1956). Затем ставка на схематичные аги­тационные произведения, дидактически, назой­ливо проповедующие политические или мораль­ные истины, привела киноискусство в этих государствах к идейному и художественному оскудению.

Кино Вьетнама родилось в боях против им­периалистов-колонизаторов. Хроники «Защи­та деревни, защита родины», «Победа при Тейбик», «Триумф Дьен Бьен Фу» — правдивые рассказы о боях, снятые операторами — участ­никами сражений. Вскоре после того как были сняты эти первые документальные фильмы, с помощью СССР и ГДР в Ханое была обору­дована киностудия. В 1959 г. был создан пер­вый художественный фильм «Вместе на одной реке» — о боях за освобождение страны, а так­же «Огонь на средней линии фронта», «Синич­ка», «Ты Хау» и другие фильмы, правдиво рас­сказывающие о событиях в стране.